.::yolliztli ®uiz::.

.::ACTA. La revancha de SOPA Primera parte

2012-01-26T21:53:00.000-08:00

ACTA. La revancha de SOPA

primera parte

"ACTA. Cuando era niña pensaba que tenía que aprender a correr por si algún día en una revuelta social la policía o alguien me persiguiera... ahora creo q' tengo que aprender a ser hacker."

Será acaso este el fin del Internet tal y como lo conocemos?

Yolliztli Ruiz

Enero 2012

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CON LOS PECES

2012-01-19T20:24:00.000-08:00

Con los peces

Ocio provechoso

Yolliztli Ruiz 2012

photoshop

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::Dibujos para el FIN DEL MUNDO

2012-01-10T19:58:00.000-08:00

Ocio provechoso

Yolliztli Ruiz

dias previos al final del 2011

ilustracion digital

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::OCIO PROVECHOSO

2012-01-04T22:10:00.000-08:00

Meditaciones en vísperas de los 27.

Ilusiones de la infancia PARTE DOS

cuando mi heroína era Tamara Bunke alias Haydee González alias Laura Gutierrez alias Marta Iriarte... mejor conocida como Tania la guerrillera

Yolliztli Ruiz

05.I.12

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::OCIO PROVECHOSO

2012-01-03T21:32:00.000-08:00

Meditaciones en vísperas de los 27.
Ilusiones de la infancia PARTE UNO

Cuando mis héroes eran Janis Joplin, Arthur Rimbaud, Tolouse Lautrec, Bukowski, Van Gogh, Antonin Artaud y asi...

Yolliztli Ruiz

03.I.2012

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::MODEL SHEET. Jaguar Warrior

2012-01-03T18:22:00.000-08:00

Jaguar Warrior

Yolliztli Ruiz

XII '11

Model Sheet 01

short film projet: "El Ahuizol" by Victor Osuna

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CHARACTER DESIGN. Jaguar Warrior

2011-12-13T20:30:00.001-08:00

Jaguar Warrior

Character design
short film projet: "El Ahuizol" by Victor Osuna

Yolliztli Ruiz

XII '11

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::III BIENAL de Pintura Pedro Coronel. Convocatoria

2011-11-14T08:03:00.001-08:00

III Bienal Pedro Coronel 2011

Convocatoria
EL GOBIERNO DEL ESTADO DE ZACATECAS, A TRAVÉS DEL INSTITUTO ZACATECANO DE CULTURA "RAMÓN LÓPEZ VELARDE", EL CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES, EL INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES, EL MUSEO PEDRO CORONEL Y FIDEICOMISO PEDRO CORONEL, CONVOCAN A LA:
III BIENAL DE PINTURA PEDRO CORONEL
Objetivos
CON LA FINALIDAD DE HONRAR LA MEMORIA DEL MAESTRO PEDRO CORONEL Y DE ACUERDO CON SU VOLUNTAD, DE CONTRIBUIR Y FOMENTAR LA CULTURA LOCAL Y REGIONAL, ASI COMO AMPLIAR LAS PERSPECTIVAS Y DESARROLLO DE LOS CREADORES PLÁSTICOS DE NUESTRO PAÌS, LAS INSTITUCIONES CONVOCANTES ACUERDAN EMITIR LA PRESENTE CONVOCATORIA, LA CUAL SE SUJETARA A LAS SIGUIENTES BASES:
Bases
Sobre los participantes y las obras
1.- Pueden participar los y las artistas mexicanos radicados en el país o en el extranjero, y las y los extranjeros que vivan en el país, comprobando documentalmente una residencia mínima de cinco años en México.
2.- Cada artista puede participar con una obra y no más de cuatro, entre las cuales se seleccionarán únicamente una o dos, a juicio del Jurado calificador.
3.- Las obras presentadas deberán ser inéditas (no haber participado en otra promoción, ni expuestas o publicadas) propiedad del autor, realizadas entre el año 2009, al cierre de la convocatoria.
4.- El tema será libre y la técnica deberá ser estrictamente pintura.
5.- El formato deberá ser como máximo 170 cms., x 170 cms., x 10 cms. de espesor, incluido el marco, y un peso no mayor de 100 kilogramos.
6.- No podrán participar en el certamen: Las y los empleados, las y los colaboradores de las instituciones culturales convocantes.
7.- Cualquier trabajo que no se apegue los términos contenidos en los puntos 3, 4, 5 y 12, será automáticamente descalificado.
8.- De las solicitudes que se reciban, el Jurado seleccionará aquellas que deberán conformar la exposición y serán sujetas a calificar para las ganadoras.
9.- En caso de ser seleccionadas, las obras deberán presentarse debidamente montadas o enmarcadas y listas para su exhibición.
10.- Los y las participantes al firmar su documentación aceptan acatar estrictamente las bases de este certamen y las decisiones del Jurado calificador, las cuales serán inapelables, renunciando con la firma de la solicitud de inscripción de forma expresa a toda acción o reclamo, así como a compensaciones o beneficios no estipuladas en las presentes bases.
Del comité organizador
11.- El comité organizador estará integrado por el Gobierno del Estado a través del Instituto Zacatecano de Cultura "Ramón López Velarde"; Consejo Nacional para la Cultura y las Artes; Instituto Nacional de Bellas Artes; Museo Pedro Coronel; Fideicomiso Pedro Coronel y la Familia Coronel.
Envío y recepción de documentación
12.- Los participantes tendrán como fecha límite el 25 de noviembre del 2011, para enviar la siguiente documentación:
a).- Dos fotografías de 5 x 7 pulgadas y dos imágenes digitales de 1024 x 768 píxeles en formato digital jpg, en cd por cada propuesta (en caso de ser mas de una propuesta será un solo cd), anexando ficha técnica completa, especificando: seudónimo, título de la obra, fecha de realización, técnica empleada, dimensiones (altura y longitud), así como avalúo.
La documentación antes mencionada, deberá ser entregada en un sobre identificado con un seudónimo y el número 1.
b).- En otro sobre, cerrado, identificado con el seudónimo y el número 2, mismo que será abierto solo en caso de ser seleccionados, se enviarán los siguientes documentos:
Formato de inscripción lleno por duplicado, el cual se podrá obtener en: www.bienaldepinturapedrocoronel.com y en las oficinas del Museo Pedro Coronel.
Currículum vitae, no mayor a una cuartilla, con comprobantes documentales de exposiciones.
Para este efecto, se asignará un número clave confidencial para la devolución de la documentación recibida.
Para los documentos enviados por correo o paquetería, se considerará la fecha de mata sellos o factura de envío, en caso de llegar en fecha posterior al cierre de la convocatoria.
13.- Los sobres podrán entregarse personalmente, por correo o servicio de paquetería en el Museo Pedro Coronel con domicilio en Plaza Santo Domingo s/n, Col. Centro, Zacatecas Zac. México, C.P. 98000. Dirigido a: III Bienal de Pintura Pedro Coronel. Teléfonos: (492) 9 24 16 63 y (492) 922 80 21. (Horario: de 10:00 a 17:00 horas, de lunes a viernes)
Selección de obras y envíos de trabajos
14.- Las sesiones de trabajo, para la preselección con el material fotográfico, se llevará a cabo los días 24, 25 y 26 de febrero del 2012.
15.- Los participantes que resulten seleccionados serán informados vía fax, telefónica, correo electrónico o por servicio postal, entre los días 27 de febrero al 2 de marzo 2012, para que envíen la (s) obra (s) seleccionada (s) antes del 6 de abril, al Museo Pedro Coronel. En el caso de no recibirse en la fecha límite serán descalificadas.
16.- Los gastos de embalaje, transporte, envío y devolución de obra, (ver punto 21) así como del seguro en el trayecto al Museo Pedro Coronel, corren por cuenta de los participantes. En el caso de las y los artistas mexicanos radicados en el extranjero, se harán responsables de los trámites de envío y devolución de las obras (embalaje, aduana, papelería, almacenaje y seguro). La Bienal Pedro Coronel, sólo se hará responsable de la conservación y seguridad de las piezas seleccionadas a partir de que estas hayan sido recibidas en buen estado en el Museo Pedro Coronel.
17.- Los expedientes de las obras no seleccionadas deberán recogerse en el Museo Pedro Coronel en un plazo límite de 30 días a partir de los resultados de la selección de las obras, cumplido el plazo, los participantes no podrán exigir su devolución por ningún medio.
18.- La sesión de trabajo para seleccionar las tres obras con carácter de adquisición, y las menciones honoríficas, será realizada en las salas de exposición, los días 20, 21 y 22 de abril, a puerta cerrada.
Entre los días 23 al 30 de abril, se notificará a los ganadores vía correo electrónico, telefónica, fax o por servicio postal, así como en rueda de prensa.
Premiación y exhibición
19.- El Gobierno del Estado de Zacatecas y el Instituto Zacatecano de Cultura "Ramón López Velarde", otorgarán tres premios con carácter de adquisición, el primer lugar por $ 150,000.00, $ 100,000.00 al segundo lugar y $ 50,000.00 al tercer lugar, un galardón a cada uno de ellos, además de 5 menciones honoríficas. Se entregarán constancias a los participantes que no sean seleccionados. Las tres obras seleccionadas pasarán a formar parte del acervo del Gobierno del Estado, depositado en el Museo Pedro Coronel de Zacatecas.
Al ganador del primer lugar se le invitará a realizar una exposición individual en el Museo Pedro Coronel dentro del marco del homenaje luctuoso al Mtro. Pedro Coronel y salida de convocatoria IV Bienal en el año 2013.
20.- El jurado calificador estará integrado por 5 personas de reconocida trayectoria artística e intelectual. Sus nombres se darán a conocer con oportunidad. El fallo del jurado será inapelable y se dará a conocer públicamente en el homenaje al Maestro Pedro Coronel el día 25 de mayo 2012. En la misma fecha se entregarán los premios correspondientes.
21.- La exposición se inaugurará en el marco del homenaje al maestro Pedro Coronel, 2012 y estará montada hasta el 20 de julio del mismo año. Se informará a los artistas vía correo electrónico, telefónica, fax o servicio postal, para que pasen a recoger sus obras. Después de la notificación, se contará con un plazo de cinco semanas para recogerlas, vencido el mismo, los participantes no podrán exigir su devolución por ningún medio. Las obras retiradas del Museo, serán responsabilidad de los artistas.
22.- Cualquier caso no considerado en la presente convocatoria, será resuelto a criterio del Comité Organizador y el jurado.
Mayores informes: bienal2pedrocoronel@yahoo.com

http://www.pedrocoronelbienal.comVisita la página

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::ANIMACION. Pruebas y ocio

2011-11-08T23:26:00.000-08:00

animacion en photoshop

XI 2011

Mi primer gif animado...
ojalá y se previsualise

Yolliztli Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CONCEPT ART para este 2 de noviembre

2011-10-31T21:01:00.000-07:00

Ilustración digital

2009

Yolliztli Ruiz

concept art

Este fue un concept art realizado para un proyecto de película que se quedó trunco en 2009, aprovechando la fecha lo comparto con ustedes.

Disfruten este 2 de Noviembre.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::REGRESANDO A LOS CUADERNOS. FACEsDoor

2011-09-25T12:44:00.001-07:00

FACEsDoor

25IX11

Mix media

Yolliztli Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::REGRESANDO A LOS CUADERNOS

2011-09-19T22:07:00.000-07:00

ocio en casa. 19IX11

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::COUNTDOWN pixel para SEND MESSAGE

2011-09-04T22:28:00.000-07:00

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

He aqui la idea del countdown que abrirá las secuencias de los tres miniclips que encierra la idea de SEND MESSAGE

Saludos cibernautas

.::SEND MESSAGE. Escaleta V03

2011-09-04T22:13:00.000-07:00

.::Meditaciones...

Después de un despertar con cafecito en la estación, una amiga me hizo muy buenas observaciones respecto los símbolos y las secuencias de la escaleta V02.

Se las comparto:

-Por qué si estas basando la estética de tu miniclip en los juegos de video ochenteros, hay muy pocas referencias de ellos en la secuencia, podrías usar el game over, el insert coin to continue, el select player 2, etc?

-Por qué el ciclista se acerca al congestionamiento vial? no debería alejarse? o interactuar de manera diferente con ella?

-No es un discurso maniqueo y panfletario poner a los coches como el mal que hay que erradicar y a las bicis como la salvación?

-La reacción de los peatones es ambigua y no tiene una relación lógica con lo anteriormente sucedido.

-por qué el ciclista esta radiante si a fin de cuentas no deja de participar en el movimiento de la urbe? no es un elemento aislado de esta.

y bueno... son las interrogantes y las aportaciones que más me quedaron marcadas, asi que se las comparto acompañadas de la nueva versión que se generó de este enfrentamiento de ideas.

Saludos cibernautas noctámbulos.

ESCALETA V03

SEND MESSAGE

INTRO

1.- (Estética de ordenador viejo) Aparece el título -SEND MESSAGE- escrito en letras pixel, el texto -by Yolliztli Ruiz. Desvanecimiento a:

2.- (stop-motion, fotografía de mano y celular) Close up a una mano que esta escribiendo un mensaje en el celular. Pone el destinatario: -a quien quiera escucharlo- (pensar en una frase mejor). Continúa con el cuerpo del texto. En vez de letras se dibuja un coche sobre una calle en pixel isométrico.

3.- El coche avanza por la calle, dobla en la esquina llegando a un embotellamiento.

4.- El coche intenta moverse y acomodarse pero es imposible con tanto coche.

5.- Se abre la toma y vemos miles de coches minúsculos.

6.- Dentro de esa plantilla de rectángulo-coches se dibuja por diferencia de relleno la silueta de una torre petrolera bombeando.

7.- De la torre comienza a salir el petróleo como de una fuente.

8.- Close up al petróleo. Las gotas son pequeños avioncitos de guerra.

9.- Los aviones se despliegan en formación de ataque y tiran unas bombas.

10.- Las bombas caen.

11.- Explosión. Del humo salen signos de peso.

12.- Se disipa el humo. Vemos unos soldados corriendo.

13.- Se disparan entre ellos. Unos caen. Un soldado lanza una granada, ésta explota. Ambos bandos mueren. (sonido de explosión de megaman). Humo y signos de peso.

14.- Corte a: Plantillas de varias plantas petroleras extrayendo el crudo.

15.- SEÑAL DE ALTO. Disolvencia a panorámica de ciudad. (pensar en los ALTOs como acentos rítmicos para la edición).

16.- Entran nubes de lluvia, comienza a llover. Las gotas son negras. Invaden la pantalla hasta negro total.

17.- Vemos humo subiendo. Se abre la toma y distinguimos los escapes de varios coches. Los coches intentan avanzar pero están estancados. Aceleran, frenan, aceleran.

18.- Vemos las piernas de las personas que cruzan entre los coches estorvándoce. Se escucha bullicio

19.- Se abre la toma. Vemos la desesperación y el descontrol de los peatones que comienzan a invadir la calle entre los coches (sonido de claxón. un automovilista histérico)

20.- Sobre la acera un ciclista que quiere pasar comienza a abrirse paso entre los peatones. Un peatón molesto le discute. (Suena ruido, gruñidos de discusión, el claxón de varios coches)

21.- Todos reaccionan malhumorados, los automovilistas con los peatones, los peatones con el ciclista y los automovilistas, el ciclista con los dos anteriores. Pelean. (humo, sonidos y onomatopeyas)

22.- SEÑAL DE ALTO

23.- zoom out. plano de la ciudad tipo mario bros. Vemos el sector oscurecido, pardo y hostil, al lado aun hay calles con zonas verdes y luz.

24.- Aparece un puente sobre una calle contigua al sector anterior.

24.- una mano dándole dinero a otra, la cual le da a cambio unas llaves. (sonido de caja registradora k-chin)

25.- Aparece un coche sobre el puente. (comienza sonido de pólvora consumiéndose). Se expande la mancha gris del primer sector.

26.- Aparece otro puente sobre el plano. (sigue sonido pólvora)

27.- secuencia mano-dinero-llaves-sonido k-chin (sigue sonido pólvora crescendo) Continua la expansión de la mancha gris. Vemos en el plano una línea de pólvora que guía la trayectoria de las construcciones ramificándose

28.- aparece otro coche sobre el nuevo puente. sonido k-chin (sigue sonido pólvora crescendo)

29.- aparece otro coche, y otro y otro. sobre los puentes (sigue sonido pólvora crescendo)

30.- Aparece puente-coche coche puente coche y coche y así sucesivamente saturando el plano de la ciudad. (sigue sonido pólvora crescendo)

31.- humo, coches, manchas oscuras, bullicio. Prácticamente todo el plano esta invadido por la mancha gris. Termina el camino de la pólvora. SILENCIO

32.- Explosión. Desintegración en pixeles

33.- GAME OVER

34.- INSERT HOPE TO CONTINUE parpadeando

35.- Fade out a blancos.

36.- Creditos. Como iconos pixelados pasan ordenadamente bicis, coches, peatones, plantas como enredaderas que avanzan.

37.- Final de créditos.

38.- Sonido de mensaje entrante.

39.- Titulo: -ud tiene un nuevo mensaje-

FIN

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::LA HISTORIA. capítulo extraído del libro "Dirigir cine" de David Mamet

2011-08-28T14:09:00.000-07:00

CONTAR LA HISTORIA

Las principales preguntas que un director debe responder son: "Dónde coloco la cámara?" y "Qué le digo a los actores"; y una más: "De qué se trata la escena?". Hay dos modos de enfrentar esto. La mayoría de los directores de Estados Unidos lo hacen diciendo: "Sigamos a los actores", como si la película fuese un registro de lo que hace el protagonista.

Ahora bien, si la película es eso, más valdrá que lo que el protagonista haga sea interesante. Es decir, en este enfoque el director se verá en la necesidad de dar una manera novedosa, interesante, de filmar la película y tendrá - él o ella- que estar cavile y cavile: "Cuál es el lugar más interesante de filmarla y que se entienda?, cuál es la manera más interesante en que puedo dejar al actor que se comporte en la escena en que, por ejemplo, ella se le declara?".

Así se hacen la mayoría de las películas en Estados Unidos, como un supuesto registro del comportamiento real de gente real. Hay otro modo de hacer una película, aquel en que Eisenstein sugirió que una película debería ser hecha. Este otro método no tiene nada que ver con andar siguiendo al protagonista; es más bien una sucesión de imágenes yuxtapuestas de forma tal que el contraste entre estas imágenes haga avanzar la historia en la mente del espectador. Esta es un formulación bastante sucinta de la teoría del montaje de Eisenstein; es también lo más importante que sé acerca de la dirección de cine, y, virtualmente, es lo único que sé.

Hay que dejar que la historia se cuente por medio de cortes. Es decir, de una yuxtaposición de imágenes en principio intencionadas. Eisenstein afirma que las mejores imágenes son aquellas que no están cargadas de intencionalidad alguna. Una toma de una taza. Una toma de una cuchara.Una toma de un tenedor. Una toma de una puerta. Que sea el corte el que cuente la historia, porque de otro modo no hay acción dramática, hay narrativa (si no es el corte lo que cuenta la historia, si la contamos nosotros a través de tomas que quieren "decir todo", tomas que cargamos de una intencionalidad cualquiera, entonces lo que hay es narrativa y no acción dramática). Si resbalamos hacia la narrativa, estamos sugiriendo que se están diciendo cosas importantes y la gente tendrá que estar adivinando por qué son importantes para la historia. Y eso no es importante. Sólo importa que la historia avance y que el público se sorprenda con ella.

A final de cuentas, el cine está más cerca del simple relato que el teatro. Atiéndase a la manera en que la gente cuenta historias y se verá que lo hacen cinematográficamente. Saltan de una cosa a la siguiente y la historia se mueve por la yuxtaposición de las imágenes, es decir, por el corte.

Dicen: "Estoy parado en una esquina. Es un día neblinoso. Un montón de gente anda correteando como loca. Podría deberse a la luna llena. De pronto, un carro se acerca y un tipo junto a mí dice..."

Si se fijan, se trata de una lista de tomas: 1) alguien parado en una esquina; 2) neblina; 3) la luna llena; 4) un hombre dice: "la gente pierde la cabeza en esta época del año"; 5) un coche se aproxima...

Esto es buen cine, imágenes yuxtapuestas. Ahora se está atrapando por la historia. Qué, quisiera uno saber, va a pasar después?

La unidad más pequeña es la toma; la más grande es la película; y la unidad que más ha de ocupar la atención del director es la escena.

Primero, la toma: es la yuxtaposición de las tomas lo que hace avanzar a la película. La escena se hace con varias tomas. La escena es un ensayo formal. Es una película en pequeño. En un sentido, se la puede pensar como un documental.

En los documentales se utilizan, básicamente, tomas sin relación entre sí, que son yuxtapuestas para dar al espectador la idea que el cineasta quiere transmitir. Por ejemplo: pietaje de pájaros picoteando varitas y pietaje de un cervatillo alzando la testa. Los dos tomas no tienen nada que ver una con la otra. Fueron filmadas con diferencia de horas o años, y de kilómetros. Y el documentalista yuxtapone las imágenes para dar la idea de estado de alerta. Las tomas no tienen que ver entre sí, no son el registro de lo que ningún protagonista hizo, no son el registro de cómo reaccionó el ciervo ante los pájaros. Son, básicamente, imágenes inintencionadas, pero cuando se las yuxtapone hacen que el espectador perciba la idea de estado de alerta ante el peligro. así se hace el buen cine.

Los directores debieran querer filmar así. Todos deberíamos desear ser documentalistas y tendríamos una ventaja: la de poder preparar y filmar exactamente las imágenes inintencionadas que requerimos para nuestra historia, las cuales luego yuxtapondríamos. En el cuarto de edición, uno siempre piensa: "Cómo quisiera tener una toma de..." Bien, se cuenta con mucho tiempo antes de filmar la película; se puede determinar la toma que hará falta después y tomarla durante el rodaje. Casi nadie en éste país sabe cómo escribir un guión de cine. Casi todos los guiones contienen cosas que no pueden ser filmadas.

Por ejemplo: "Nick, un tipo joven, treinta y tantos, preso de un capricho por lo inusual." No se puede filmar. Cómo se filma? Uno más: "Jodie, una chica muy a la moda y muy farolera, lleva treinta horas sentada en la banca." Esto cómo se hace? No se puede. O sólo se puede acogiéndose a la narrativa (visual o verbal). Visual: Jodie mira su reloj. Disolvencia... Treinta horas después. "Vaya, con lo farolona que soy, no es poco martirio llevar treinta horas atornillada a esta banca." Si algo no queda claro sin recurrir a la narración, entonces es casi seguro que no es importante para la historia (lo que es decir: para el espectador). El público no pide información, pide drama. Entonces, a quién le hace falta la información? Pol lo visto, a la mayoría de los guiones norteamericanos empantanados en el pesado tedio narrativo.

Casi todos los guiones han sido escritos no para el público, si no para los ejecutivos de los estudios de cine, quienes son analfabetas en lo que a leer guiones se refiere. Todos. Ninguno sabe leer un guión. Un guión de cine debe contener una yuxtaposición de tomas inintencionadas que cuentan la historia. para leer un guión y para "ver" la película, se ha de requerir de alguna educación cinematográfica o de cierta inocencia, y ninguna de las dos es cualidad que pueda encontrarse en los ejecutivos de los estudios de cine.

El trabajo del director es el de armar la lista de tomas a partir del guión. Ya en la locación o el estudio el trabajo es cosa de nada. Todo lo que hay que hacer es mantenerse despierto, seguir el plan, ayudar a los actores a no ser intensos ni enigmáticos, sino simples, inafectados, y conservar el sentido del humor. La película se dirige a la hora de hacer la lista de tomas. Más tarde, todo se reducirá a registrar lo que se decidió debía ser registrado. Es el plan el que hace la película.

No puedo presumir de experiencia alguna en las escuelas de cine. Mi sospecha es que son inútiles, porque he pasado por la experiencia de las escuelas de teatro y las he hallado buenas para nada.

Las escuelas de teatro -casi todas- enseñan lo que de todos modos será aprendido por cualquiera en el curso normal de los acontecimientos de la vida, y se refrenan de siquiera pensar en ofender a la dama o al caballero estudiantes de las artes liberales, ofreciéndoles capacitación en un oficio tangible. Quiero suponer que las escuelas de cine hacen lo mismo. Qué deberían enseñar las escuelas de cine? Un entendimiento de la técnica de yuxtaposición de imágenes inintencionadas, para engendrar en la mente del espectador la progresión de la historia.

La Steadicam (una cámara portátil), como muchas otras maravillas tecnológicas, trajo su cuota de perjuicios; ha perjudicado al cine norteamericano porque al volver demasiado fácil andar siguiendo al protagonista por todas partes, ya no se tiene que pensar: "cuál es la toma?" o "dónde coloco la cámara"; ahora se piensa: "puedo filmarlo todo en una mañana". Entre más cautive el trabajo de esa mañana al revisar más tarde el material filmado, más será odiado después en el cuarto de edición. Porque los materiales que se revisan cada día tras la jornada de filmación no son para entretener o divertir al director; no son "peliculitas". Deberían ser tomas cortas inintencionadas que, eventualmente, puedan ser cortadas una contra otra para contar la historia.

He aquí por que las imágenes han de ser inintencionadas: dos hombres caminan por una calle. Uno de ellos le dice al otro... Ahora, lector estas escuchando, atiendes porque quieres saber qué sigue. La lista de tomas, y la filmación después, no deben tener más carga -emocional, significativa-, mas intención que la que puede apreciarse en los cortes que hacen la pequeña historia anterior: dos hombres caminan por una calle... uno empieza a hablarle a otro...

El propósito de la técnica es liberar el inconsciente. Seguir con dedicación las reglas permite que el inconsciente pueda actuar libremente, permite la verdadera creatividad. De otro modo, ésta se ve atada por el grillete de la mente consciente, que siempre quiere que la quieran y parecer interesante, aunque acaba aferrándose a la seguridad que ofrecen las cosas que sirvieron en el pasado y sugiere así lo obvio, el cliché. Sólo la mente apartada de sí misma y puesta en una cierta tarea obtiene el beneplácito para la verdadera creatividad.

La maquinaria que impulsa a una película es justo como el mecanismo de un sueño; pues, en verdad, no es acaso un sueño lo que la película terminará por ser?

Las imágenes en un sueño son ricamente variadas y espléndidamente interesantes. Y casi todas ellas son inintencionadas. Es su yuxtaposición lo que da fuerza al sueño. El terror y la belleza de un sueño nacen de la conexión entre mundanos pasajes de la vida sin previa ligazón. Si a primera vista esta yuxtaposición parece discontinua y desprovista de sentido, un análisis competente sacará a la luz la sofisticada sencillez que organiza su orden y que, entonces sí, claro está, encierra el más profundo significado. Verdad?

Otro tanto debiera ser cierto de una cinta. Una gran obra fílmica puede prescindir tanto como un sueño de ser un registro de los avatares de un protagonista. Me atrevo a sugerir que los interesados podrían dedicar más tiempo a leer sobre psicoanálisis; se toparán con un gran almacén de información, ya que básicamente ambas esferas son coincidentes: los sueños y las películas son imágenes yuxtapuestas para dar con las respuestas a las preguntas.

Recomiendo, por ejemplo: La interpretación de los sueños, de Sigmund Freud; Psicoanálisis de los cuentos de hadas, de Bruno Bettelheim; Recuerdos, sueños, pensamientos, de Carl Jung.

Toda película es, a fin de cuentas, una "secuencia onírica". Es de no creerse el impresionismo presente aun en la peor, la más enfadosa, la más hollywoodense de las películas. Pelotón no es ni más ni menos realista que Dumbo; lo que sucede, sencillamente, es que ambas cuentan bien su historia, cada cual a su manera. Dicho en otras palabras, todo es un juego en el que hay que creer, y la única cuestión es qué tan bien se le jugará.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::Pruebas. Animacion PIXEL

2011-08-12T06:40:00.000-07:00

Pruebas de animación en pixel.

2011

il mio cuarto.

solo para jugar

INTRO V02. SEND MESSAGE

Intro para el proyecto de animación experimental SEND MESSAGE

.::SEND MESSAGE. Escaleta V02

2011-08-11T10:19:00.001-07:00

PARA VER LA IMAGEN EN GRANDE HAZ CLICK SOBRE ELLA

(continuando con el ejercicio de re-lectura les traduje los jeroglíficos)

IDEA 2:

Meditaciones previas:

Después del ejercicio de haber re-leído la escaleta anterior, los comentarios que mis amigos y colegas me hicieron al respecto de la primera idea, de los símbolos, la secuencia de las imágenes y el ritmo que había entre cortes, caí en cuenta de que terminaba por no decir lo que quería, el discurso se volvía ininteligible y a final de cuentas lo importante es decir lo que se quiere decir de la manera en la que se quiere decir. Retome la lectura del libro que les había comentado en el post anterior y me encontré con estas líneas que les comparto respecto del discurso: "(el discurso) descifra quienes somos y a dónde vamos", "restablece nuestra relación con el mundo", "(es) una guía que ayuda a no desligarnos del camino de la creación" y "Muestra la línea del pensamiento del cineasta".

Lo que mas quedó circundando en mi cabeza fue la idea de "restablece nuestra relación con el mundo"...

Una vez mi mamá me dijo: lo grandioso de educar en las artes no es el pensar que lograrás una población de artistas creadores, una horda de pintores, músicos o cineastas... si no el enseñar a vivir la vida artísticamente, enseñar que hay un sin fin de maneras de enfrentar un mismo problema, que tu nombras y significas las cosas, que tu construyes tu mundo y los símbolos que internamente te representan lo exterior, ahí está lo maravilloso del arte, te enseña a "restablecer la relación con el mundo", a abrir puertas y retratarlas para que otros las entiendan.

Aunque ambicioso, espero que mi discurso logre decir aunque sea un 10% de lo que enseñan estas palabras. El tema aborda la movilidad no combustible, emplear la bici como medio de transporte para dejar de explotar tanto la energía fósil de los derivados del petróleo, dejar la carrera devastadora por el control de este recurso que genera entre otras cosas guerras y contaminación. Dejar a un lado el uso absurdo de los coches, la saturación que genera estrés con la alternativa sana y viable del uso de la bici... así que se me ocurrió contarlo de la siguiente manera:

ESCALETA V02

SEND MESSAGE

INTRO

1.- (Estética de ordenador viejo) Aparece el título -SEND MESSAGE- escrito en letras pixel, el texto -by Yolliztli Ruiz. Desvanecimiento a:

3.- El coche avanza por la calle, dobla en la esquina llegando a un embotellamiento.

4.- El coche intenta moverse y acomodarse pero es imposible con tanto coche.

5.- Se abre la toma y vemos miles de coches minúsculos.

6.- Dentro de esa plantilla de rectángulo-coches se dibuja por diferencia de relleno la silueta de una torre petrolera bombeando.

7.- De la torre comienza a salir el petróleo como de una fuente.

8.- Close up al petróleo. Las gotas son pequeños avioncitos de guerra.

9.- Los aviones se despliegan en formación de ataque y tiran unas bombas.

10.- Las bombas caen.

11.- Explosión. Del humo salen signos de peso.

12.- Se disipa el humo. Vemos unos soldados corriendo.

13.- Se disparan entre ellos. Unos caen. Un soldado lanza una granada, ésta explota. Ambos bandos mueren. (sonido de explosión de megaman). Humo y signos de peso.

14.- Corte a: Plantillas de varias plantas petroleras extrayendo el crudo.

15.- Señal de ALTO. Disolvencia a panorámica de ciudad. (pensar en los ALTOs como acentos rítmicos para la edición).

16.- Entran nubes de lluvia, comienza a llover. Las gotas son negras. Invaden la pantalla hasta negro total.

17.- Vemos humo subiendo. Se abre la toma y distinguimos los escapes de varios coches. Los coches intentan avanzar pero están estancados. Aceleran, frenan, aceleran.

18.- Se abre la toma. Los peatones están desesperados porque los coches no los dejan cruzar por la zona peatonal. Comienzan a cruzar entre los coches. Se estancan más.

19.- Señal de ALTO.

20.- Corte a: Calle despejada y verde. Vemos en contraste con la imagen anterior a un ciclista pasando haciendo "clin" "clin" a su campanita.

21.- Corte a: coches intentando avanzar. Se crea más y más humo negro.

22.- Corte a: close up de gente caminando con máscaras de oxigeno.

23.- Señal de ALTO.

24.- Corte a: Detalle del humo. Entre su densura puede verse un claro. En el claro vemos al ciclista a lo lejos acercándose.

25.- Corte a: Cofre de coche frenando en la densura del humo. Sonido de choque.

26.- Explosión como de megaman, en vez de pixeles son señales chiquitas de alto. FADE OUT.

27.- P.O.V del ciclista atropeyado. Vemos al conductor al lado de su coche asustado. Los peatones con máscara se detienen, forman un circulo al rededor del ciclista y observan.

28.- Todos se quitan las máscaras. Ven al conductor con ojos de susto, enojo, molestia.

29.- Desde el fondo alguien se acerca y le da la mano al ciclista para levantarlo.

30.- Se disipa el humo negro. Mejora la visibilidad. Se ven todos manchados, grises por el humo. El ciclista esta radiante.

31.- Se observan los unos a los otros, uno de ellos se lleva la mano a la cara para limpiarse.

32.- Close up a la mano que está embarrada del humo denso y negro.

33.- Corte a: Plantilla de plantas petroleras. Comienzan a desaparecer.

34.- Disolvensia a parque. Bicis pasando, sol radiante, coche que atropelló al ciclista ahora es una maceta.

35.- Sonido de "clin" "clin". Pasa el ciclista. Vemos su espalda cubriendo toda la pantalla. Su camisa tiene el icono de mensaje, abajo de el dice, -mensaje enviado-. El ciclista continua alejándose hacia el horizonte.

36.- Fade out a blancos.

37.- Creditos

38.- Sonido de mensaje entrante.

39.- Titulo: -un tiene un nuevo mensaje-

FIN

El final aun no me complace tanto... per... por el momento ahi vamos.

Saludos cibernautas.

Atte:

Yolliztli Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::OCIO PROVECHOSO

2011-08-10T13:30:00.001-07:00

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::SEND MESSAGE. Asi comienza la historia. Escaleta V01

2011-08-09T13:41:00.001-07:00

Has click en la imagen para que puedas verla en grande y sea mas legible el texto.
Salu'

Por recomendación del vago come-galletas llamado Jonas, traduciré mis jeroglíficos.

(re-leyéndolo le corregí algunas frases sueltas, no me regañen, es por el bien de todos)

Introducción.

ASI COMIENZA LA HISTORIA:

Hace al rededor de 6 meses, llegó a mis manos un libro llamado "Cine paso a paso. Metodología del autoconocimiento". Entre las notas que elegí conservar de la lectura de ese texto fue precisamente la frase que acompaña al titulo: -metodología del autoconocimiento-

El libro propone como objeto de estudio el análisis de dos producciones fílmicas realizadas por la misma autora que, a manera de bitácora, tuvo a bien registrar para su posterior análisis. Así creó un método basado en la auto reflexión del proceso de la construcción de la obra con notas desde la selección de una idea, sus meditaciones personales en torno a la búsqueda temática, hasta la manera en la que en colaboración con su equipo se llevo a cabo el rodaje y la post.

Inspirada por este proceso creativo, decidí comenzar mi autoeducación formalmente y bajo esta línea, acompañada de varios colegas, comenzamos esta bitácora de viaje: La producción del miniclip llamado "SEND MESSAGE"

Idea No UNO

(esta fue la primera secuencia de la idea, tiene algunas correcciones que leerán en la segunda escaleta. Sirve volver a leerla para retomar cosas olvidadas)

ESCALEETA V01

SEND MESSAGE

1.- Un minibus andando por la calle.

2.- El minibus es invadido por más minibuses (cambiar el uso del símbolo de un minibus ya que es transporte público... emplear el símbolo de un coche particular)

3.- Se satura de coches en las líneas de los carriles.

4.- Los coches se convierten en pixeles.

5.- Los pixeles se convierten en plantas petroleras sacando petróleo al mismo tiempo.

6.- Los pozos petroleros se convierten en gente caminando en una sola dirección.

7.- La gente se sube al coche y sigue andando. Una cuadra, baja, sube, sigue en movimiento, baja, sube (rítmicamente).

8.- La toma se abre. Los coches conforman un avión militar. Vuela acompañado de otros. Suelta una bomba.

9.- La bomba explota y de ella salen signos de peso.

10.- Se ve como un flash un signo de ALTO.

11.- Llegan unas nubes de lluvia. Comienzan a caer gotas negras hasta que se inunda todo y vemos solo negro en la pantalla.

12.- El fondo negro se convierte en humo saliendo del escape de un coche.

13.- Se abre la toma y vemos coches que intentan avanzar. Hay un embotellamiento.

14.- Señal de ALTO.

15.- Zona peatonal con ciclista en bici.

16.- Coches intentando avanzar, unos aceleran, se paran, se cruzan, se invaden.

17.- Bici pasando haciendo "clin" "clin" a su campanita.

18.- Los pozos petroleros desapareciendo.

19.- Coches intentando avanzar. Mucho humo negro.

20.- Del humo salen signos de peso.

21.- Bici cruzando la calle.

22.- Sonido de choque.

23.- Señal de ALTO en pequeña escala salpicando como cuando megaman muere.

24.- Aparece el ícono de SEND MESSAGE

25.- Texto de ...ENVIANDO parpadeando. Desvanecimiento a verde.

26.- Texto de -mensaje enviado- Desvanecimiento a negro.

27.- Creditos

28.- Sobre negros. Sonido de mensaje entrando.

29.- Texto -Buzón de correo-, -nuevo mensaje-

En ese entonces así iba la historia... después me enteré de que muchas cosas no se entendían como esperaba y que había símbolos perdidos que no tenían lógica en esa secuencia... que tenía urgentemente que dejar mi vieja manía de matar a mis protagonistas.

Siempre es bueno contarle tus historias a personas de las cuales admiras su capacidad de análisis sincero y sin tapujos. Les presentaría a los vagos como Jonas, Maio y Niño... pero temo que si se dan cuenta de que pueden prescindir de mi, me abandonen.

Saludos cibernautas.

Yolliztli Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::SUCEDIO EN CHINAMECA. Ilustraciones para obra de teatro

2011-08-08T17:06:00.001-07:00

Ilustraciones para el libro del texto dramático "Sucedió en Chinameca"

Texto:

Rosa María Rejon

Ilustración:

Yolliztli Ruiz

Diseño:

Mario Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::Color para Camarones Mutantes de Marte. Historia alterna

2011-08-04T16:54:00.000-07:00

Camarones mutantes de marte. Historia alterna

IDEA:
Carlo Chable

HISTORIA ALTERNA, LAYOUT:
Jonas Acosta

TRAZO:
Sr Niño

TINTA:
Octavio Andrade

COLOR:
Yolliztli Ruiz

Para conocer la historia y leer mas sobre "Camarones mutantes de marte" visiten la pagina:
http://www.camaronesmutantesdemarte.com/index.html

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::DEMO REEL 2011, animación cut-out

2011-08-02T01:31:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=Ktk154x1gD8

DEMO REEL de animación cut-out

animaciones derivadas del proyecto Batallon 52

.::OCIO provechoso

2011-08-01T21:03:00.000-07:00

salu'

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::PIXELart. Il mio cuarto con la mia flojera en pixel

2011-07-02T23:51:00.001-07:00

"il mio cuarto"

con la mia flojera sobre la cama

noches de ocio... salu'

2011

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::PIXEL. pruebas color Nintendo 8bit Palette

2011-06-29T21:56:00.000-07:00

AUTORETRATO con virus

3 2 x 3 2 p i x e l

2011

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.:: 3 2 x 3 2. p i x e l a r t w o r k

2011-06-28T13:15:00.000-07:00

RETRATO de Sr Niño

Pruebas de ilustración pixel por Yolliztli Ruiz

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::INTERVINIENDO la intervención de banksy

2011-06-20T20:00:00.000-07:00

hohohohoho!!!

http://www.banksy.co.uk/outdoors/outusa/horizontal_1.htm

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::PRUEBA DE ANIMACION. Cortometraje El escape de la conciencia

2011-06-13T20:57:00.000-07:00

Prueba de animación para el cortometraje "El escape de la conciencia" dirigido por Sr. NIÑO

Animación por Yolliztli Ruiz

.::SERPIENTES PARA DESPERTAR

2011-06-06T23:24:00.000-07:00

Prueba de animación del cortometraje animado SERPIENTES PARA DESPERTAR

proximamente 2012

Cortometraje animado

Dirigido por Yolliztli Ruiz

.::G.A.T.O.

2011-03-26T12:10:00.001-07:00

G.A.T.O

2011

ilustración digital

ocio provechoso

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

2010-10-19T11:46:00.000-07:00

NOMBRE ARTISTICO:

Yolliztli Ruiz

NOMBRE REAL:

Martha Beatriz Ruiz González

PROFESION:

Artista Visual

Dirección Estudio:

Morelos 1083-2, Col. Americana

Guadalajara, Jalisco. México

Fecha de nacimiento: 8 de Enero de 1985. Guadalajara, Jalisco. México

Nacionalidad: Mexicana

Estado civil: Soltera

CURP: RUGM850108MJCZNR06

Estudio: 3335 1516

cel: 044 33123 08543

E-mail: yolliztli@gmail.com

Actualizado: 19 de Octubre de 2010

FORMACIÓN ACADÉMICA

Educación Primaria

1989-1996. Colegio Santa Cecilia (Particular 66). Julian Carrillo No. 1915. Col. Santa Cecilia. Guadalajara, Jalisco. México

Certificado expedido por: SEP con promedio de: 9.4

Educación Secundaria

1996-1999. Secundaria Técnica No1 José Mariano Jimenez. Mariano Jiménez No. 422. CP. 44360. Guadalajara, Jalisco. México. Técnico en Diseño Industrial

Certificado expedido por: SEP con promedio de: 8.5

Educación Media Superior

1999-2002. Bachillerato en Artes y Humanidades José Clemente Orozco. Hidalgo No. 1296. Col. Americana. Guadalajara, Jalisco. México.

Certificado expedido por: INBA y SEP con promedio de: 9.3

Con las siguientes materias en Artes y Humanidades:

Taller de Lectura y Redacción I,II. 1 año escolar

Literatura Universal I, II. 1 año escolar

Métodos de la Investigación I, II. 1 año escolar

Historia de la Cultura I,II. 1 año escolar

Técnicas de la danza clásica I,II. 1 año escolar

Introducción a la Plástica I,II. 1 año escolar

Actuación I, II. 1 año escolar

Solfeo I, II. 1 año escolar

Instrumento I, II. 1 año escolar

Literatura Mexicana I, II. 1 año escolar

Filosofía I, II. 1 año escolar

Historia de México I, II. 1 año escolar

Taller de Composición Plástica I, II. 1 año escolar

Teoría y Práctica del Color I, II. 1 año escolar

Estampa I, II, III, IV. 2 años escolares

Dibujo Geométrico I, II. 1 año escolar

Dibujo de Imitación I, II. 1 año escolar

Psicología I, II. 1 año escolar

Historia del Arte I, II. 1 año escolar

Literatura Hispana . 1 semestre

Estética I, II. 1 año escolar

Seminario del Arte Mexicano I, II. 1 año escolar

Ética I, II. 1 año escolar

Técnicas y Materiales de Pintura I, II. 1 año escolar

Técnicas y Materiales de Escultura I, II. 1 año escolar

Dibujo I, II. 1 año escolar

Taller de Experimentación Plástica I, II. 11 año escolar

Literatura Latinoamericana. 1 semestre

Educación Superior

2002-2006. Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño. Licenciatura en Artes Visuales. Ex-Claustro de Santa María de Gracia Belen No. Col. Centro. Guadalajara, Jalisco. México

TITULACION EN PROCESO

Promedio: 93.23

Analisis de la Realidad Nacional. 1 semestre

Dibujo de Expresión Artística. 1 semestre

Dibujo Técnico para el Arte. 1 semestre

Estética. 1 semestre

Fundamentos I, II, II, IV. 2 años escolares

Historia de las Artes Plásticas I, II, III. 1 año y medio escolar

Laboratorio de Fundamentos. 1 semestre

Anatomía Plástica I, II. 1 año escolar

Dibujo Artístico I, II, III, IV, V, VI, VII. 3 años y medio escolares

Elementos de Escultura. 1 semestre

Museografía. 1 semestre

Perspectiva para el Arte. 1 semestre

Pintura I, II, III, IV, V, VI, VII. 3 años y medio escolares

Promotor de Arte. 1 semestre

Semiotica. 1 semestre

Acuarela. 1 semestre

Creatividad. 1 semestre

Luminotécnica. 1 semestre

Métodos y Técnicas de la Investigación. 1 semestre

Deontología. 1 semestre

Grabado I, II, III, IV. 2 años escolares

Historia de las Artes Plásticas en México I, II. 2 años escolares

Restauración I. 1 semestre

Taller Técnico I, II, III, IV. 2 años escolares

Elaboración de Máscaras. 1 semestre

Seminario de Etnografía I. 1 semestre

Sociología del Arte. 1 semestre

Teoría del Arte . 1 semestre

Bibliotecología. 1 semestre

Etnomusicología. 1 semestre

Fotografía Básica I. 1 semestre

Seminario de legislación. 1 semestre

Taller de investigación I. 1 semestre

Tesis I, II (Pintura). 1 año escolar

Diseño experimental. 1 semestre

OTROS ESTUDIOS

2009

Workshop. Impartido por Mark Simon. CANIETI

Toon boom: Introduction to character design in Harmony. Impartido por Jean-Raymond Lemieur. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

Lenguaje cinematográfico. Impartido por Ernesto Macip. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

House of cool studios: Character and layout design. Impartido por Shawn Calbek. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

Toon boom: Armony paperless animation workflow. Impartido por Erik Heroux. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

Jason Ryan Animation Fundamentals. Impartido por Jason Ryan. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

Animation workshop. Impartido por Rusty Mills. DIGITRAIN. CANIETI-IMCINE

2005

Taller de Museografía. Diciembre. Maestro invitado la Arq. Elvia Estella Perez Samaniego. Museografa del MUNAL. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

2003

Taller de Realización del libro "Nuestra Ciudad". del 27 al 31 de Enero. Escuela de Artes Plásticas. Maestro invitado Hartmut Lettow. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

Taller de Realización de Libro Artístico. del 20 al 24 de Enero. Escuela de Artes Plásticas. Maestro invitado Hartmut Lettow. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

2001

Taller de Museografía. Mayo. Talleres del 4 Encuentro Nacional de Estudiantes de Artes Plásticas. Maestro José Maria Cabrera. Universidad de Guadalajara y la Coordinación Nacional del 4 Encuentro Nacional de Estudiantes de Artes Plásticas.. Instalaciones del CUAAD. Guadalajara, Jalisco. México

2000-2001

Primer Semestre del Diplomado en Pintura. Septiembre-Enero. Escuela de Artes Plásticas. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

Taller de Oleo y Dibujo al Natural. Enero-Marzo. Escuela de Artes Plásticas. Maestro Felipe Vera. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

1999

Taller de Acuarela para Adultos. Septiembre-Diciembre. Escuela de Artes Plásticas. Maestro Felipe Vera. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

1998

Taller de Dibujo al Natural y Pintura. Septiembre-Diciembre. Escuela de Artes Plásticas. Maestro Felipe Vera. Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jalisco. México

Taller de Teatro de Verano. Propedeutico.Escuela de Teatro de Jalisco. Secretaría de Cultura. Guadalajara, Jalisco. México

EXPERIENCIA PROFECIONAL

2009-2010

Trabaja en KAXAN Publisher como responsable de célula en el largometraje animado "EL SECRETO DEL MEDALLON DE JADE" realizando para éste aparte de la cordinación de actividades, animacion 2D en key animation, inbetween, clean, color, luz y sombra. Y para el proyecto "EL MISTERIO DE LA CALAVERA" dentro del departamento de arte haciendo diseño de background y color.

2008-2009

Dentro del proyecto BATALLON 52, realiza Animacion 2D haciendo key animation, inbetween, clean, color, luz y sombra; animación cut out y rigging; y Diseño de personajes y background para los siguientes cortometrajes: "El bautismo del centenario", "El cometa del centenario", "La compania de los emulantes", "Tienda de raya", "La bandera de Flora Russell", "El decreto de la ex-comunion de Hidalgo", "El despertador de conciencias", "El arte de la fuga de Fray Servando", "Fusilaron a la Virgen", "Indaparapeo", "La linterna mágica" y "Rio blanco".

2007-2008...

Encargada de la dirección artística para la marca ANTAVIA arte y ambiente, diseño y creación de cuadros decorativos para interioristas.

A cargo de Blanca Robles y Alejandro Pegueros

2006-2008…

Ilustración y diseño para la Agencia de Diseño y Mercadotecnia Vgraf SA de CV

A cargo de Blanca Robles y Alejandro Pegueros

Guadalajara, Jalisco. México

2006-2007

Imparte clases de Técnicas de Ilustracion y Creación de Portafolio en el Centro Integral de Moda y Estilo CIME

Directora Martha Trujillo

Guadalajara, Jalisco. México

2006

Ilustraciones para la decoración del "Cuarto Congreso de Atensión Integral VIH/SIDA"

Agosto

Centro de Conferencias del Hotel Camino Real y de la Camara de Comercio

Vgraf

Guadalajara, Jalisco. México

2004

Participa en el Diseño Artístico y Producción del musical "Kids in Broadway"

Teatro del IMSS

Encargado de proyecto Gerson Miranda

Thomas Jefferson, Campus Guadalajara

Guadalajara, Jalisco. México

2003

Ilustración y diseño para el despacho de diseño gráfico Prototipo Diseño

Javier Fregoso y Gilberto Aviña

Guadalajara, Jalisco. México

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2009

"Please be nice". Diciembre. Foro de Arte y Cultura. Direccion de Artes Visuales de la Secretaria de Cultura del Gobierno del Estado de Jalisco. Guadalajara, Jalisco. México.

2005

“Pasos para estructurar una tragedia” Agosto. Caf-eco. Café Galeria. Carlos Varela. Guadalajara, Jalisco. México

2001

“Pescador de sueños”. Junio. Espacio de exposición de la Biblioteca publica “Los mangos”. H. Ayuntamiento de Pto. Vallarta. Pto. Vallarta, Jalisco. México

2001

“Donde pongo lo hallado?”. Marzo. Galería CEDART José Clemente Orozco. CONACULTA, INBA. Guadalajara, Jalisco. México

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2001

Exposición de maestros y alumnos de CEDART José Clemente Orozco "Simbiosis"

Septiembre

Espacio de exposiciones del Foro de Arte y Cultura

CONACULTA, INBA a través de CEDART José Clemente Orozco y la Secretaría de Cultura del Estado de Jalisco

Guadalajara, Jalisco. México

2003

"X Romerías de Mayo" Celebradas en la Ciudad de Holguín, Cuba. Mayo. H. Ayuntamiento de Guadalajara y la Oficialía Mayor de Desarrollo Social a través de Guadalajara Joven. Holguín, Cuba.

2005

"Fragmentos de otros tiempos" Exposición de ex-alumnos de CEDART JCO. Enero. Galería CEDART José Clemente Orozco. CONACULTA, INBA. Guadalajara, Jalisco. México

2006

"Pintame un cordero". Febrero. Galería Chucho Reyes. Casa de las Palabras y las Imágenes. UdeG, Artistas Trabajando, Revista/carpeta de Arte Casiopea. Guadalajara, Jalisco. México

2006

Exposición virtual para la presentacion de la Revista-Carpeta de Arte "Casiopea" Story board conceptual del cortometraje "Sopa de media noche” (Historia de Ramses Figueroa). Febrero. Museo Raul Anguiano. Guadalajara, Jalisco. México

2006

Exposición Itinerante "De amor y de rabia" dentro de las actividades del Día Internacional de la lucha contra el SIDA. Diciembre. Café Galería André Breton, Biblioteca Pública del Municipio de San Agustin, Bar "Los de Abajo". Artistas trabajando, Multidisciplinario Ojo de Mosca, COMUSIDA de Tlajomulco de Zuñiga, Ave de Papel, Radio UdeG. Tlajomulco de Zuñiga y Guadalajara, Jalisco. México

2007

"Artistas Corresponsales en Tiempos de..."Febrero. Museo del Periodismo y de las Artes Gráficas. Revista/Carpeta de Arte Casiopea y el Museo del Periodismo y las Artes Gráficas. Guadalajara, Jalisco. México

2010-10-19T10:03:00.000-07:00

"JOSE"

Digital illustration

Yolliztli Ruiz

2009

personaje creado para el cortometraje "TIENDA DE RAYA" propiedad de IMCINE & CANIETI

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CHARACTER DESIGN

2010-10-19T10:00:00.001-07:00

"LA CATRINA"

Linea

Yolliztli Ruiz

"LA CATRINA"

Color

Digital illustration

Yolliztli Ruiz

2010

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CHARACTER DESIGN

2010-10-19T09:48:00.000-07:00

"JONAS"

Line

Yolliztli Ruiz

"JONAS"

Color

Digital Illustration

Yolliztli Ruiz

2010

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

DEMOREEL 2010. Animacion

2010-10-19T08:03:00.000-07:00

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

That is my demoreel.

Yolliztli Ruiz

Key animation, inbetween, clean, colour, light and shadow.

Designer of some characters and backgrounds.

Enjoy that

.::PLEASE BE NICE. Exposición de Yolliztli Ruiz

2010-02-21T20:48:00.001-08:00

BRILLANTE RITUAL FRENTE AL VACÍO

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico sobre tela

VENDIDO

Colección de Graciela Beltrán

PLEASE BE NICE

Yolliztli Ruiz

2009

Óleo sobre madera

EN VENTA

CTRL

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico sobre tela

VENDIDO

Colección de Edgar Hernandez

YO TUBE

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico sobre tela

EN VENTA

I WANT YOU

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico y papel tapiz sobre tela

VENDIDO

Colección de Tarcila Beltrán

IN THE MIDDLE OF SOMETHING

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico sobre tela

EN VENTA

WANNA BE

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico sobre tela

EN VENTA

WAKE UP

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico y papel tapiz sobre tela

EN VENTA

FDD-701LIFE

Yolliztli Ruiz

2009

Floppy Disk Drive y Acrílico sobre MD

EN VENTA

FDD-701DIE

Yolliztli Ruiz

2009

Floppy Disk Drive y Acrílico sobre MD

VENDIDO

LIVE FAST AND DIE YOUNG

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico y papel tapiz sobre tela

EN VENTA

LO BUENA ONDA NO SALE EN FOTOS

Yolliztli Ruiz

2009

Impresion digital, timbres postales y acrílico sobre tela

EN VENTA

WHO'S COME TO PLAY

Yolliztli Ruiz

2009

Impresion digital, timbres postales y acrílico sobre tela

EN VENTA

OBRA EN VENTA

Informes:

ojodemosca.multidisciplinario@gmail.com

cel: 044 3312308543

Sobre el artista:

http://yolliztli.blogspot.com

.::PLEASE BE NICE. Exposición de Yolliztli Ruiz

2010-02-21T20:09:00.001-08:00

LO BUENA ONDA NO SALE EN FOTOS

Yolliztli Rui

2009

Impresión digital, timbres postales y acrílico sobre tela

EN VENTA

Informes:

e-mail: ojodemosca.multidisciplinario@gmail.com

cel: 044 3312308543

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

2010-02-21T18:01:00.000-08:00

LIVE FAST AND DIE YOUNG

Yolliztli Ruiz

2009

Acrílico y papel tapiz sobre tela

Basado en la obra de Goya "Cronos"

De la serie temática PLEASE BE NICE

EN VENTA

Informes:

e-mail: ojodemosca.multidisciplinario@gmail.com

cel: 044 3312308543

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

2009-11-25T13:39:00.000-08:00

EXPOSISION INDIVIDUAL "PLEASE BE NICE"
Artista Plástico: Yolliztli Ruiz
Cede: FORO DE ARTE Y CULTURA. Av prolongacion Alcalde 1451
Inauguracion: 4 de diciembre 21:00 hrs

Expuesta del 4 de Diciembre de 2009 al 21 de Enero de 2010

La Secretaria de Cultura de Jalisco, a traves de la Direccion General de Actividades Culturales y la Direccion de Artes Visuales INVITAN.

PLEASE BE NICE
El lenguaje, los signos, la comunicacion, las ideas comunes, lo que todos entendemos como cierto. Mecanismos simbolicos inmersos en nuestras dinamicas diarias determinados por convenciones generacionales que de tanto en tanto regresan. Imagenes delatoras de la pulsion interna que como un beat controla el comportamiento colectivo de uno de los mercados mas vulnerables y economicamente rentables: La juventud.

“Please be nice” nos muestra un bagaje por archivos de iconografias cotidianas reinterpretadas entre juegos ludicos, ironicos y siniestros.

Encontrando en el sinsentido, en los estados de confort somaticos y los estados de evasion el pretexto creativo para armar el rompecabezas que funja como polaroid instantanea de una realidad artificiosa cada vez mas desvinculada de nosotros mismos. Una construccion simbolica autodestructiva, un “brillante ritual frente al vacio”.

YOLLIZTLI RUIZ
Guadalajara, Jal. México 1985

Los rumbos de su producción tocan espacios de diferentes medios. A participado en el diseño y creación escenográfica para obras de teatro como “Son amores” de Jesús González Dávila, dirección a cargo de Juan Carlos Pasillas ganador del premio otorgado por CONACULTA para dirección escénica; “Kids in Broadway” a cargo de Gerson Miranda, producida por el Instituto Thomas Jefferson; La presentación escénica de la revista "Itinerario" organo editorial de CEDART; entre otras. Sus ilustraciones se han presentado tanto en revistas como “Itinerario”, “Experimentarte”, "Mujer Plus", la revista "KY"; en la portada del libro "ITS y VIH/SIDA en adolescentes y adultos jóvenes. Ángulos de la problemática en México", el libro "Quino y Dalí" en colaboracion con Georgina Rivera B., el libro "Valores Universales" de Maria Luisa Burillo; ilustraciones para la decoración del “Cuarto Congreso de atención integral VIH/SIDA” dentro de la agencia de diseño y mercadotecnia Vgraf; ilustraciones para el cómic y creación de personajes para la campaña de nutrición "El Tour de la Vida"de Sanofi Aventis en colaboración con Mario Ruiz; ilustradora de los juegos pedagógicos TOTTE; estuvo a cargo de la dirección artística de la marca ANTAVIA arte y ambiente; actualmente trabaja para el proyecto de Cortometrajes animados "BATALLON 52" en donde colabora en el diseño de personajes y la animacion en 2D.

Con tres exposiciones individuales, hemos visto su obra en espacios como “Galería Chucho Reyes”, Centro Cultural Casa Vallarta, en el Foro de Arte y Cultura, la Galería “CEDART José Clemente Orozco”, en el espacio de exposición del Hostel Guadalajara, en la Galería González Martinez, en el Caf-eco, en el espacio de exposición de la Biblioteca Publica “los mangos” en Pto. Vallarta, Jalisco, en la escuela de Artes Plásticas del ICC, entre otros.

Egresada de la Licenciatura en Artes Visuales de la UdeG y del Bachillerato en Artes y Humanidades CEDART José Clemente Orozco del CONACULTA. INBA.
Es miembro fundador Ojo de Mosca. Gestión y Difusión Artística organización dentro del cual funge como directora.

Ha estudiado en la Escuela de Artes Plásticas del Instituto Cultural Cabañas en talleres como Dibujo y pintura al natural y Acuarela por el Mtro. Felipe Vera quien falleció este año, Diplomado en Pintura, Taller de Creación de libros por el mtro Hartmut Lewton, Artes Integradas, Taller de Museografía impartido por la Arq. Elvia Estella Pérez Samaniego, museógrafa del MUNAL; en la Escuela de Música del ICC estudió Canto y Artes Integrales. En los talleres de expresion popular dentro del Centro Cultural el Bodegon dependiente del IMDEC, A.C. cursó Teatro Guignol, Actuación, Dibujo y Pintura; Cursó también el taller de museografía dentro de los talleres del Encuentro Nacional de Estudiantes de Artes Plásticas y el taller propedeútico de teatro en la Escuela de Teatro de Xalisco.

OJO DE MOSCA. Gestion y Difusion Artistica INVITA.
desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CRIMENES EJEMPLARES. Lo mate por que tenía una pistola

2009-07-29T11:50:00.000-07:00

de la Esxposición Colectiva "Crimenes Ejemplares"

Yolliztli Ruiz
Photoshop
VI09

"Lo mate porque tenía una piestola, y dá tanto gusto tenerla en la mano!"

Exposición organizada por Ojo de Mosca, Gestión y Difusión Artística y CRNPIO.com

EN VENTA

Impresión seriada 1 de 10

Informes:

e-mail: ojodemosca.multidisciplinario@gmail.com

cel: 044 3312308543

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CRIMENES EJEMPLARES. Nota del periodico La Jornada. 24VII09

2009-07-24T10:01:00.001-07:00

Participan en la muestra 32 artistas plásticos y fotógrafos

Inauguran hoy en El Colectivo la exposición Crímenes ejemplares

RICARDO SOLIS

Hoy viernes, en punto de las 20 horas, se inaugurará la nueva exposición en el espacio de galería de El Colectivo (López Cotilla 1939), bajo el título de Crímenes ejemplares, en la que participan 32 artistas plásticos y fotógrafos (muchos de ellos participantes como animadores dentro del proyecto Batallón 52), con trabajos de diseño, pintura e lustración, organizados a través de dos colectivos artísticos: Ojo de Mosca y CRNPIO.com.

El título procede de un libro del escritor de origen español Max Aub, que fue retomado gracias a las cualidades de los relatos que contiene, los cuales –en opinión de Yolliztli, una de las integrantes de este grupo de jóvenes artistas– son muy visuales, están plagados de ironía y resultan fáciles de ilustrar. Este conjunto de “breves y absurdas” historias comprenden una recopilación de casos procedente de países como Francia, España y México (sitios donde residió Aub).

La muestra está integrada por un trabajo por cada participante, entre acuarelas y grabados, además de fotografías, todos ellos evocando o haciendo interpretación de algún relato de los que contiene el libro citado (a elección libre, por supuesto, algunas de estas historias se repiten como referente).

Para muchos de los involucrados, gracias a su involucramiento en el proyecto Batallón 52, y la “efervescencia” que causó dentro de quienes ahora trabajan dentro de la animación, fue que se pudo organizar este proyecto de exhibición, aunque no dejan de reconocer que trabajar para Batallón 52 les ha permitido abordar más facetas respecto a su trabajo gracias al aprendizaje y el desarrollo de la creatividad que esta oportunidad ha significado.

Existe, asimismo (aunque no se ha concretado aún), la idea de elaborar una especie de libro, a manera de “cadáver exquisito”, en el que intervendrían todos los artistas participantes de esta muestra, creado a través de sus testimonios y colaboraciones. De esta forma, aunque el espacio de galería de El Colectivo ha planeado una duración de tres semanas para cada exposición, ésta se mantendrá por 32 días.

En este tenor, la inauguración de esta noche contará con la participación de tres Dj’s (Dj Jonas, Dj Fharyde y Dj Doctor Muerte) que tocarán durante el evento. En adición, a manera de intervención por parte de los 32 artistas, habrá una suerte de escenificación en la que participará la museógrafa de la muestra (Paula Luckie Bátis) y la diseñadora web de los colectivos organizadores (Magaly Ruiz).

Por otra parte, en lo referente al estado que guarda el proyecto Batallón 52, se aclaró que éste ha sobrepasado ya la etapa de preproducción, y continúa bajo el propósito de generar continuidad dentro de la industria de la animación en la ciudad, de modo que se pueda –a futuro– generar utilidades, fuentes de empleo remunerado y productos originales en este rubro.

De acuerdo con los lineamientos de Batallón 52, los cortos que se produzcan habrán de exhibirse el año entrante, a razón de uno cada semana, en salas comerciales en las que habrá una copia para su proyección previa a cada función, durante todo 2010.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CRIMENES EJEMPLARES. Nota del periodico El Informador. 24VII09

2009-07-24T09:55:00.000-07:00

El Colectivo se convierte en la escena de Crímenes ejemplares

La muestra Crímenes ejemplares reúne el trabajo de una treintena de diseñadores, pintores e ilustradores.A. CAMACHO

Colectiva de diseño, pintura e instalación

Un grupo de 32 artistas presenta su obra basada en el libro de Max Aub

GUADALAJARA, JALISCO.- "Lo maté porque me dolía la cabeza. Y él venga hablar, sin parar, sin descanso, de cosas que me tenían completamente sin cuidado. La verdad, aunque me hubiesen importado. Antes miré el reloj seis veces, descaradamente: no hizo caso.

Creo que es un atenuante muy de tenerse en cuenta", escribió el escritor hispano-mexicano Max Aub Mohrenwitz (1903-1972) en su libro Crímenes ejemplares, que reúne una serie de cuentos sobre peculiares asesinatos. Inspirados en este libro, un grupo de 32 jóvenes -diseñadores y animadores en su mayoría- realizó una serie de ilustraciones a partir de los crímenes descritos por Max Aub. El resultado, la colectiva Crímenes ejemplares que se exhibe a partir de esta noche en El Colectivo.

"Nos inspiramos en este libro por la ironía que maneja, por los asesinatos que son muy visuales, fáciles de llevar a la ilustración", explica Yolliztli Ruiz, una de las participantes en este proyecto producido por los colectivos Ojo de Mosca y CRNPIO.

La muestra reúne 32 ilustraciones, una por cada participante, en las que han utilizando diversos programas de diseño y fotografía, y en algunos casos se han escaneado grabados y acuarelas, para reinterpretar los diversos crímenes de Max Aub.
En la serie se puede observar el reflejo del rostro de un hombre en un charco de su propia sangre, otro que explica que asesinó porque tenía una pistola en la mano y algunos más con alcobas, salones de escuela y calles como escenario.

La génesis de esta exposición fue a partir del proyecto "Batallón 52", sobre la realización de 52 cortometrajes para conmemorar el Centenario de la Revolución y el Bicentenario de la Independencia de México, donde la mayoría de los expositores de Crímenes ejemplares participan.

"Vamos bien, seguimos trabajando, ya vamos en la etapa de la producción. Nunca se había hecho una producción de animación en la ciudad de manera tan masiva. La idea es generar una industria, darle continuidad al proyecto", detalla Carlos Plata, otro de los expositores y artistas de "Batallón 52".

La inauguración de Crímenes ejemplares es esta noche en El Colectivo con la participación de los DJ’s Jonás, Fharyde y Doctor Muerte. Los organizadores prometen una apertura de la exposición con muchas sorpresas, ya que los participantes asistirán disfrazados y se resolverán casos criminales. La fiesta dará inicio a las 21:00 horas en López Cotilla 1939. La exposición permanecerá durante un mes.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CRIMENES EJEMPLARES. Nota del periodico Publico. 24VII09

2009-07-24T09:50:00.001-07:00

El espacio inaugura Crímenes Ejemplares

El Colectivo 1939 se pone muy criminal

2009-07-24•Cultura

Cerca de una treintena de artistas participa en la exposición. Foto: Iván García

Quizá usted alguna vez conoció algún sujeto que le despertó tal aversión, que simplemente deseó que el individuo mágicamente dejara de existir. Tal vez, en sueños perversos, ha visto su propia imagen justificando el acto y diciendo: “Lo maté porque me dolía la cabeza”. O tal vez: “Íbamos como sardinas y aquel hombre era un cochino. Olía mal. Algo asqueroso. Me quise cambiar de sitio. Quizá lo empujé demasiado fuerte. Tampoco me van a echar la culpa de que las ruedas del camión le pasaran por encima”. O mejor aún: “Lo maté porque estaba seguro de que nadie me veía”. Las anteriores son frases que forman parte del libro Crímenes Ejemplares, de Max Aub y publicado en México por el año de 1957. Y son, también, el punto de partida para la exposición homónima que esta noche se inaugura en las instalaciones de El Colectivo 1939.

Las historias que presenta Aub forman parte de una serie de confesiones compiladas entre asesinos de Francia, España y México. Las mismas fungieron como el punto de partida para que un grupo de 32 diseñadores e ilustradores echaran a volar el lado perverso de su imaginación y lo plasmaran en igual número de fotografías e imágenes. “El punto de partida fueron los escritos de Max Aub, y ya cada quien, de manera libre, expresó lo que quería. Aunque de repente parece que algunos expusieron sus patologías”, explica Yolliztli Ruiz.

Durante la inauguración de la muestra se realizará una especie de performance en el que la museógrafa Paula Luckie Batis hará de detective y Magaly Ruiz representará a la asesina de los asesinos, mientras que en el piso se extenderán los cuerpos de los 30 artistas restantes. Su papel será el de representar a los muertos.

La inauguración de Crímenes Ejemplares tendrá lugar hoy en punto de las 20:30 horas en El Colectivo 1939 (López Cotilla 1939) y contará con la participación musical de los dj’s Jonás, Fharyde y Doctor Muerte.

Guadalajara. Ignacio Dávalos

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CRIMENES EJEMPLARES. Viernes 24 de Julio. 20:30 hrs

2009-07-21T09:35:00.001-07:00

Ojo de Mosca, gestión y difusión artística y CRNPIO.com presentan "Crimenes Ejemplares" Una exposición gráfica basada en la obra literaria de Max Aub.

La cita es este viernes 24 de Julio a las 20:30hrs en El Colectivo 1936 ubicado en Lopez Cotilla No. 1936 (Casi esquina con Luis Perez Verdía, a la altura del Centro Magno)

CRIMENES EJEMPLARES

MATAR. Matar por no saber que hacer, por aburrimiento, por diferencias ideológicas, por sueño, por impaciencia. Matar como acto reflejo, con la facilidad con que sale un estornudo, con la lógica absurda que nos caracteriza como especie creando excusas artificiosas, -porqués- aferrados a verdades que no hacen otra cosa que evidenciar la escena INTOLERANTE de la que todos formamos parte. La negación y la censura de la individualidad de ese OTRO que amenaza nuestra existencia. Que perturba la conservación de las verdades que afirmamos como ciertas.

... Y es que a fin de cuentas, todos hemos llevado a cabo un asesinato, aunque sea en los confines silenciosos de la intimidad de nuestras conciencias...

"Crímenes Ejemplares" fue creada en el exilio, huyendo de una Francia muy al sur en donde los campos de concentración nazi volvían inhóspito el panorama. Construida voz a voz, asesino en asesino en los oídos de Max Aub desde su natal Francia, pasando por España, hasta llegar a México en donde la recopilación de estos asesinatos célebres concluye en la publicación del libro en 1957.

Bajo una escritura ágil y altamente irónica Max Aub deja en esta obra que ha sido adaptada en numerosas ocasiones para teatro, radio y cine, una obra que muestra "...la desmesurada capacidad de violencia y agresividad gratuita que oferta el género humano (...) la sinrazón global que posibilita que una persona busque o precipite el final físico de otra regalándose al menos a la artimaña de un por qué..." (Juan Antonio González Fuentes).

Ahora nos toca hacer nuestro homenaje a este gran autor cuya obra más que perder vigencia, toma nuevos significados y fuerza a través de los acontecimientos actuales.

Así que sin más, retomando el vínculo que este autor tenía con el auge cinematográfico mexicano de los años 40s, apoyados por el impulso que el proyecto BATALLÓN 52 está generando para crear una verdadera industria del género de la Animación dentro del Cine, creyendo en jóvenes talentos y respondiendo con acciones a la crisis económica y de identidad, les dejamos esta muestra proveniente del talento del departamento de Arte de BATALLÓN 52 y diseñadores, artistas e ilustradores invitados.

Ojo de Mosca, Gestión y Difusión Artística en colaboración con CRNPIO.com le agradecen su asistencia.

Museografia a cargo de Paula Luckie Batiz

Gracias a El Colectivo 1939 por abrirnos sus puertas.

Lista de Participantes

Alejandra Colunga + Melisa Ballesteros Parada + Héctor Manuel Guerrero Herrera + Uriel Leonardo Prado Soria + Ana Jimenez González + Rubén Padilla + Carlos Plata Cuellar + Luis Patricio Salmón Bada + Diana Martin + Luis Sat Muñoz + Raul Lukin + Ricardo Niño Mora Sr Niño + Ernesto MacMillan + Samuel Mercado Muñoz + Alice Hédouin + Makeba Gil + Elizabet Perfecto Ochoa + Alma Angélica Canchola Delgado + Jonás Acosta + Maria de los Angeles Vargas Cárdenas + Christian Alain Vázquez Carrasco + Montserrat Ramos + Yolliztli Ruiz + Fharyde Azpeitia + Victor Sprint Nova + Mario Ruiz + Felipe Barroso + Gustavo Muñoz Mendoza + Victor M Lopez Viera + Ipsaim Ruiz + Pablo Polanco + Jesús Guzmán Don Diablo

Djs del evento:

Dj Jonas

Dj Elpha Ridez

Dj Doctor Muerte

Organiza:

Ojo de Mosca. Gestión y Difusión Artística

CRNPIO.com Desarrollo web

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::DESPERTAR.No5. Tiras Zombies

2009-07-20T17:56:00.000-07:00

"DESPERTAR" quinta parte

Acuarela y Photoshop CS4
VII.2009

Yolliztli Ruiz

Historias ZOMBIES realizadas para el proyecto "Día del ZOMBIE" producido por Juanito AC en colaboración con Ojo de mosca.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::Crimenes Ejemplares. Exposicion Grafica

2009-07-08T01:06:00.000-07:00

"Crímenes Ejemplares"

basada en los relatos de Max Aub.

Sede: El Colectivo 1939, calle Lopez Cotilla no. 1939. Tel 3344 1300

Inauguración: 24 de Julio de 2009 a las 8:30hrs

Duración: del 24 de Julio al 21 de Agosto

CRIMENES EJEMPLARES

... Y es que a fin de cuentas, todos hemos llevado a cabo un asesinato, aunque sea en los confines silenciosos de la intimidad de nuestras conciencias...

Ahora nos toca hacer nuestro homenaje a este gran autor cuya obra más que perder vigencia, toma nuevos significados y fuerza a través de los acontecimientos actuales.

Ojo de Mosca, Gestión y Difusión Artística en colaboración con CRNPIO.com le agradecen su asistencia.

Gracias a El Colectivo 1939 por abrirnos sus puertas.

Lista de Participantes

Djs del evento:

Dj Jonas

Dj Fharyde

Dj Doctor Muerte

Organiza:

Ojo de Mosca. Gestión y Difusión Artística

CRNPIO.com Desarrollo web

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::RIGO MORA. un día 6 de mayo muy temprano en la mañana

2009-05-06T19:31:00.000-07:00

Rigo murió uno de esos días en que el sol descubre su inclemencia.
entre calles sofocadas que despiertan a la rutina al pasar la paranoia de la fiebre.
Rigo murió entre amigos desconocidos, entre meses agitados de siembra, entre salones enérgicos, entre despertares.

Cavando cimientos, un camino largo al caer la tarde.

Rigo murió y de alguna forma inexplicablemente oigo redoblar las campanas, y es que aun no me la creo.
Una cara fría tan distante como un recuerdo tras la vitrina.
labios sellados, un cuarto lleno que como yo, tampoco cree que seas tú el que esta dentro.
Caras desorientadas mirando perplejos un ataud inmovil.
Porqué venimos a contemplar tu muerte?
esa muerte minúscula que se ha quedado corta a tu lado.
porqué aquí en donde ni siquiera saben como se pronuncia tu nombre?

Tenías las manos llenas... y sabes? creo que lo sabías.

Rigo murió entre proyectos, entre lineas, historias polémicas, imágenes no dadas, frases no dichas, batallas no terminadas.
Rigo murió caminando.
Esa comezón en las manos, fuerza de pasos barridos que junto con otros fue la punta de lanza de ESTO, imágenes al aire toman forma delante de nosotros.

Rigo murió... es cierto... ? Escucho las voces que lo nombran, historias compartidas que reviven su imagen en esta trinchera.
Dentro de un Batallón que aún no ha logrado sus 52 victorias.

Rigo nos deja con la satisfacción de una vida vivida para el cine.
Rigo se marcha dejando la puerta abierta
Rigo se va dejando su voz en nuestra memoria.

Yolliztli Ruiz 06V09

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::COMIC ZOMBIE. 4ta Parte. Despertar...

2009-04-12T21:20:00.000-07:00

"DESPERTAR" cuarta parte

Photoshop CS3
IV.2009

Yolliztli Ruiz

Historias ZOMBIES realizadas para el proyecto "Día del ZOMBIE" producido por Juanito AC en colaboración con Ojo de mosca.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::COMIC ZOMBIE. 3er Parte. Despertar...

2009-04-12T21:10:00.000-07:00

"DESPERTAR" Tercera parte

Photoshop CS3
III.2009

Yolliztli Ruiz

Historias ZOMBIES realizadas para el proyecto "Día del ZOMBIE" producido por Juanito AC en colaboración con Ojo de mosca.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CASIOPEA no.13

2009-02-12T17:29:00.000-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::Cómic ZOMBIE. DESPERTAR. segunda parte::.

2009-01-29T14:24:00.001-08:00

"DESPERTAR" segunda parte

Photoshop CS3
II.2009

Yolliztli Ruiz

Historias ZOMBIES realizadas para el proyecto "Día del ZOMBIE" producido por Juanito AC en colaboración con Ojo de mosca.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CASIOPEA no.13

2009-01-27T09:28:00.000-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::ARTE POSTAL. Uno de estos días. EXPO

2009-01-21T10:45:00.000-08:00

ARTE POSTAL. Uno de estos días, inaugura el año con la presentación de la primera muestra que un trabajo constante de recopilación en el transcurso de un año ha dado como fruto.

Reynel Tugö, quien es la cabeza de este proyecto usando de plataforma myspace y blogspot lanzó al mundo binario de la Internet una convocatoria abierta a todo aquel q' quisiera participar en esta aportación al ramo del MailArt y oh sorpresa! que tras este 2008 pasado de ardua labor ha logrado armar una muestra de trabajos de participantes de toda la República.

La presentación de esta recopilación será llevada a cabo en Cuernavaca, Morelos, lugar de residencia de Tugö.

Les adjunto la invitación q' ha llegado por este buen promotor del correo y estén al tanto... abajo vienen las direcciones web en donde podrán checar la obra de esta muestra de la cual tengo el honor de ser parte.

saludos!

Atte: Yolliztli Ruiz

2009-01-19T15:24:00.000-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

2009-01-16T11:03:00.000-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

CASIOPEA No13

2009-01-13T10:13:00.001-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

CONVOCATORIA. Encuentro Nacional de Arte Joven 09

2009-01-13T10:11:00.001-08:00

XXIX ENCUENTRO NACIONAL DE ARTE JOVEN 2009

Bases

1.-Podrán participar todos los productores de artes plásticas residentes en el país. Los extranjeros deberán comprobar una residencia de cinco años como mínimo. El límite de edad es de treinta años cumplidos al cierre de la presente convocatoria.

2.-El certamen quedará abierto a todas las manifestaciones visuales.

3.-El tema y la técnica de las obras quedarán a criterio de los participantes.

4.-Los artistas no podrán presentar obras que hayan participado en concursos anteriores. Sólo podrán Inscribirse obras realizadas a partir del 2008, que no sobrepasen los 200 cm. en sentido longitudinal, ni envíos tridimensionales con medidas mayores a los 200 cm. por cualquiera de sus lados, y que no excedan los 100 Kg.

5.-Podrán participar con un máximo de tres obras por autor, ya sea de creación individual o colectiva en una sola disciplina.

6.-No se aceptarán instalaciones de consistencia efímera o que contengan elementos perecederos o que pongan en peligro la seguridad de personas y/o del inmueble. Los elementos que las integren deberán ser sujetos de almacenamiento y utilizables para siguientes montajes.

7.-Inscripción: El periodo de inscripción para participar en el certamen se abre a partir de la fecha de publicación de esta convocatoria, hasta el día 20 de febrero de 2009. Los participantes podrán entregar personalmente o enviar por correo la documentación que, a continuación se detalla, en la siguiente dirección.

Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble San Ildefonso No. 60, Col. Centro, C.P. 06020 Tel. 01 (55) 57.02.23 23.

8.-Documentación requerida para la inscripción:

a) Proporcionar los siguientes datos – por triplicado -, en una sola hoja llenada a máquina o computadora con la siguiente información, en el orden en que se enumera: XXIX Encuentro Nacional de Arte Joven 2009:

DATOS PERSONALES

-Nombre completo del artista:

-Sexo:

-Dirección completa.

-Lugar y fecha de nacimiento: (Ciudad, Estado y Fecha).

-Ultimo grado de estudios.

-Teléfono particular.

-Teléfono estudio , recados y/o celular.

-Dirección de correo electrónico: indispensable.

DATOS DE LA OBRA

-Disciplina en la que participa.

-En la disciplina de fotografía, especificar si la toma o impresión es digital o análoga.

-Titulo.

-Año de realización.

-Técnica (Para las técnicas mixtas, describir materiales).

-Medidas en cm (alto, ancho y espesor).

-Peso.

-Avalúo real no comercial y en pesos mexicanos

b) Copia de curriculum, no mayor de una cuartilla.

c) Copia del acta de nacimiento y/o credencial de elector.

d) Los participantes deberán entregar imágenes digitales en formato jpg a 300 dpi, en un disco compacto identificado con marcador con el nombre del autor y los datos de la obra, así como 2 imágenes impresas a color de 10 x 15 cm de cada obra participante, perfectamente identificadas con el nombre del autor y los datos de la obra (titulo, técnica, medidas y avalúo).

e) Para los participantes en la disciplina de multimedia deberán entregar 2 copias en CD o DVD en formato mpeg, mp4, mov o avi con una duración no mayor a 5 minutos así como 2 imágenes impresas y en formato digital (jpg) de un still del vídeo perfectamente identificadas con el nombre del autor y los datos de la obra.

f) Las imágenes digitales e impresiones deberán ser de una toma frontal general de la obra, no será aceptado material que presente toma angulada, acercamientos o detalles de la misma.

d) Solo en el caso de las obras tridimensionales podrán integrar hasta 4 imágenes digitales e impresiones desde otros ángulos de la obra.

g) No será devuelto el material de registro.

SE SUGIERE A LOS PARTICIPANTES EL CUIDADO DE SU MATERIAL FOTOGRAFICO PARA UNA MEJOR APRECIACIÓN DE LA OBRA.

La falta de alguno de estos requisitos será automáticamente descalificado.

9.-El jurado emitirá su fallo de preselección el 13 DE MARZO del 2009. Los participantes que resulten preseleccionados serán informados por correo electrónico para que envíen sus obras antes del 27 DE MARZO, asumiendo por cuenta propia el gasto de transporte a los centros de acopio.

10.-.Las obras deberán entregarse enmarcadas, listas para su exhibición, y si lo requiere, con acrílico, NO VIDRIO, con el nombre del autor y ficha técnica al reverso de la obra, empacada o embalada

11.-Los artistas preseleccionados en las disciplinas de instalación y multimedia deberán integrar materiales y elementos necesarios para el montaje (videograbadoras, proyectores, enchufes, extensiones eléctricas, etc.) Estos suministros serán proporcionados por el periodo de exhibición en Aguascalientes y durante su itinerancia de un año, en el caso de ser seleccionados.

12.-.Los gastos de traslado de las obras a los lugares de acopio serán por cuenta y riesgo de los participantes o de las instituciones a las que pertenezcan o los auspicien. Los centros de acopio darán un manejo adecuado a las obras recibidas, sin embargo, no serán responsables de daños sufridos durante su traslado. Las obras no seleccionadas no serán devueltas con el mismo empaque que entregó el artista, en los centros de acopio, a excepción de aquellas que sean entregadas en embalajes de madera.

13.-La recepción de la obra preseleccionada se realizará en días hábiles de de lunes a viernes 09:00 a 15:00 horas, en los siguientes domicilios:
Museo de Arte Contemporáneo No. 8

Primo Verdad y Morelos

C.P. 2000 Aguascalientes, Ags.

Tel. 01 (449) 918 69 01 y 915 79 53

Centro Nacional de Registro y Conservación

del Patrimonio Artístico Mueble

San Ildefonso No. 60

Col. Centro

C.P. 06020

Tel. 01 (55) 57.02.23 .23

Coordinación de Artes Plásticas

Casa de la Cultura de Nuevo León

Av. Colón Oriente Nº 400

C.P. 64000, Monterrey, Nuevo León

Tel. 01 (81) 83.74.11.28 y 83.74.64.98
Dirección de Artes Visuales

Ex Convento del Carmen

Juárez No. 638, Zona Centro

C.P. 44100

Guadalajara, Jal.

Tel. 01 33 30 30 13 83

14.-.El jurado calificador estará integrado por personas de reconocida solvencia artística e intelectual cuyos nombres se darán a conocer en su oportunidad.

15. El jurado seleccionará un máximo de sesenta obras que integraran la exposición del XXIX Encuentro Nacional de Arte Joven que se exhibirá en las Galerías del Instituto Cultural de Aguascalientes y realizará una itinerancia por un año por diversas sedes del país.

16.-El fallo del jurado será inapelable y será emitido el día 8 de abril del 2008. Los ganadores serán notificados inmediatamente y el resultado será divulgado a través de los medios de información adecuados. La entrega de premios se realizará en la inauguración de la exposición el 19 de abril de 2009 en la ciudad de Aguascalientes.

17.-El Instituto Nacional de Bellas Artes realizará un dictamen de la obra seleccionada y se reserva el derecho de eliminar de la exposición aquellas obras que por su manufactura considere puedan sufrir daños durante la itinerancia o en su defecto dará sugerencias al artista para la protección de su obra.

18.-La obra no seleccionada deberá recogerse a partir del 20 de abril y hasta el 23 de mayo de 2009, al finalizar este plazo los centros de acopio no se harán responsables de las obras que no sean retiradas las cuales, no serán almacenadas en el Centro de acopio, quien decidirá su destino y el artista perderá su derecho a cualquier reclamación.

19.-Los organizadores no se hacen responsables de las obras después de los plazos estipulados en la presente convocatoria.

20.-Los casos no previstos en la presente convocatoria serán resueltos de común acuerdo por el Comité organizador de este XXIX Encuentro Nacional de Arte Joven, 2009 y por el jurado calificador.

21.-Se otorgarán cuatro estímulos para la creación por la cantidad de $ 100,000.00 (CIEN MIL PESOS 00/100 M.N) cada uno, que no significa de ninguna manera el valor de las obras.

Las obras premiadas pasarán a formar parte del acervo del Museo de Arte Contemporáneo de Aguascalientes.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

CASIOPEA No13

2009-01-12T13:23:00.001-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

Cumpleaños felizz 2009!!

2009-01-07T17:36:00.001-08:00

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::FELICES FIESTAS. Y un muy entrañable 2009!!!

2008-12-23T14:45:00.000-08:00

En este 2008 que termina

solo los recuerdos nos dirán lo que ha sido...

Para este 2009 que se aproxima

construye el camino y la dirección de lo que quieras sea recordado, no solo deseado...

si no haciendo que las cosas pasen como quieras que sucedan.

La imagen guarda el registro de la memoria...

Ojo de mosca te decea FELICES FIESTAS y un muy entrañable 2009!!!

Atte:

STTAF ojo de mosca

Ojo de Mosca

Gestión y Difusión Artística

Belén 325

Col. Centro

CP. 44100

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::CASIOPEA no.13

2008-12-18T12:36:00.001-08:00

Acuarela
21.5cm x 28cm
2007

Yolliztli Ruiz

Obra selecionada para participar en la Revista/Carpeta de Arte CASIOPEA en su 13va edición.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::ZOMBIE GDL FEST. Obra del evento::.

2008-11-17T23:13:00.000-08:00

"Pleace by nice"
Óleo
2008

Yolliztli Ruiz

Obra creada para el "Día del ZOMBIE" expuesta dentro de las actividades del ZOMBIE GDL FEST en PRANA. Producción de Juanito AC Estudio en colaboración con Ojo de Mosca Gestión y Difusión Artística.
http://zombiegdlfest.blogspot.com

Fotografía del archivo de www.zombiestudio.com

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::ARTE POSTAL. Uno de estos días::.

2008-11-09T22:58:00.000-08:00

Ilustración mixta.

Base acuarela. Edición en Photoshop

2008

Yolliztli Ruiz

Proyecto de ARTE POSTAL Uno de estos días.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::DIA DEL ZOMBIE. Historias previas a la invasión::.

2008-11-07T13:06:00.001-08:00

Ilustración digital

Photoshop, Illustrator

Cómic Zombie

2008

Yolliztli Ruiz

Proyecto de tiras ZOMBIES creado por JuanitoAC studio para el "Día del ZOMBIE"

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria

.::DIA DEL ZOMBIE. Flyer oficial del evento::.

2008-11-06T13:06:00.001-08:00

El día del ZOMBIE se acerca...

la cuenta regresiva cada vez más se aproxima a 0...

mientras tanto, refrescamos su memoria con la cartelera del evento mas sangriento de noviembre!!!

Muestra virtual de tiras ZOMBIE en la página oficial del evento:

http://zombiegdlfest.blogspot.com

14 de noviembre:

Proyección de películas del precursor de la cultura ZOMBIE en la Videosala del Ex-Convento del Carmen. Agradecemos el apoyo brindado por el CAAV

15 de noviembre 5:30pm

Sesión de maquillaje ZOMBIE! unámonos a la marcha rumbo a PRANA con nuestras mejores galas ZOMBIES.

15 de noviembre 9:00pm

FESTIN ZOMBIE!!!

expo + música + cortos + cómic + diseño + FIESTA!

Nuestro bagaje auditivo correrá por cuenta de:

Jon-ass

Dj Fharyde www.myspace.com/fharyde

Jerry muerte www.myspace.com/jerrymuerte

Juan de Aves www.myspace.com/juandeaves

En plásticas tendremos a:

GILBoY http://4-7-8.blogspot.com/

Montse Ramos http://montse-artwork.blogspot.com

Gina Rivera

Elizabeth Perrfecto www.myspace.com/huesoslargos

Yolliztli Ruiz http://yolliztli.blogspot.com

Sandra Rede www.myspace.com/persephone_art

Daniel Ruiz

Héctor Rentería

la sede del evento es:

PRANA.

Leandro Valle 987, Barrio de las 9 Esquinas.

Para mayores informes visita:http://zombiegdlfest.blogspot.com

o contacta a:

estudio@juanitoac.com

ojodemosca.multidisciplinario@gmail.com

JUANITO AC estudio, en colaboración con OJO DE MOSCA multidisciplinario invitan.

desde este lado del monitor... hacia algun lugar perdido de la memoria